三全上海大学陈光辉副教授为国家艺术基金《粉彩瓷绘技艺创新人才培养》研修班作专题讲座-粉彩瓷绘艺术人才培养

上海大学陈光辉副教授为国家艺术基金《粉彩瓷绘技艺创新人才培养》研修班作专题讲座-粉彩瓷绘艺术人才培养管平潮
5月5日下午,国家艺术基金《粉彩瓷绘技艺创新人才培养》邀请到上海大学上海美术学院陶瓷工作室主任、硕士生导师陈光辉副教授,为高研班二期学员作题为《青瓷之后 国际视阈下中国当代陶瓷发展参考》的专题讲座。陈光辉老师以青瓷为切入点,从历史的、国际的、多元的视角对中国当代陶瓷发展进行解读。

中国瓷器在历史上曾经取得了巨大的成就,成为中国的象征,慢慢变成一种符号。陈光辉老师把青瓷放在历史发展的框架下进行了阐述,以提出问题的形式把学员的思绪引入到青瓷的前生今世里:为什么会产生青瓷?既然陶瓷是世界性的行为,为什么青瓷会在中国南方孕育出来而不是在世界的其它地方?陈光辉老师对此进行了解释,指出这里有人们最初对瓷器釉色的选择倾向性西来大学,受满眼青山绿水的视觉生理特征支配。但是最重要的是陶在作为辅助烧制青铜的过程中,一方面技术上可以进行复杂的成型和泥料选择,另外在烧成温度到1180度后柴灰融化成玻璃质的现象又和玉这种中国文化最高的审美追求巧妙地结合在一起,这种含铁量少以及玻璃相特殊的技术和审美的结合,就是青瓷产生的特定因素。三全


青瓷在产生、发展的进程中,虽然取得过辉煌的成就,但是发展到现在,陈蓓琪其审美在工业化的社会背景下出现了迷失,产生了困惑。陈光辉老师解释道同安生活网,相对于其它陶瓷文化,中国陶瓷很快跨越了造型九株浓缩液,进入到对釉质人格化的人文阶段,创造行为是一个从无到有的过程古相思曲,而工匠的艺术则是对一个标准的制作实施胡友松,两者的界限在中国陶瓷文化的生成中没有那么明显。中国陶瓷以单色釉成为世界陶瓷文化的一种审美先锋畅谈罗定,同时成就的经典又成为今天青瓷无法发展的桎梏。手工应该是今天陶瓷审美中是评价一件器物重要的一环,判断手工不只是用手做,而是手工是否参与到审美的建设中,中国青瓷文化中的手其实是介于个人和机器之间工业的手,而青瓷的审美标准也因为与工业品质检标准的过分接近而迷失茫然弟。陈光辉教授认为这来源于对青瓷的认知限制,包括:传统审美与今天统一质检标准过分接近、过分追求像另外的材质(比如玉、冰、木等)、制作和生产方式与工业化在结果上接近、当代语言的分析认知不足、对过去经典范式的模糊尊崇。而日本则在全面学习中国高温陶瓷烧制的同时,与中国陶瓷文化的审美分叉,开始步入一条把柴烧作为一种自然的仪式,在这个仪式中陶瓷的所有痕迹都被放大成为以自然和时间为终极审美的日本式陶瓷棋子王妃。


青瓷之后的青瓷可能是什么?陈光辉老师沿着现代主义、后现代主义、后工业时代这个线索进行了梳理分析,认为青瓷具有极少主义的特征,是青瓷去掉尽可能多的表面而可以被触摸到的本质。现代主义所过之处,把几乎陶瓷所有的标准和权威都荡涤得支离破碎,青瓷逐渐从在人类历史中扮演了长达三千多年之久的文化主角身份中退至边缘,一如诗人济慈“一旦触碰到冰冷的科学天冬草,所有的妩媚便消失的无影无踪”。而更多元话语的后现代主义的出场把青瓷曾经的历史和青瓷天生携带的极少主义的纯粹品质带进了今天的当代社会,开始蜕变成以不同的历史视角和科技、功能、价值、材料等多方参与建构的一个后现代生态园,其意义逐渐在变化着,逐渐由对材料和技巧物理性的注意向价值文化象征的抽象价值转移,这时的青瓷不仅只是青瓷,在今天多元文化以及自身携带的极简主义品质和历史人文信息等混合背景下猫咪书屋,被编年史压制的历史事件唤醒,携带出事件和潜能供今天使用秘闯金三角。在后工业时代,艺术家看待青瓷的视角似乎不是“青”而是“瓷”,而且是用更纯工业的语言看待白瓷泥。陈光辉老师例举了日本青瓷大师深水和瑞典的艾娃,来说明青瓷自身所携带的纯粹的特征,它具有一种能量,能在极为单纯不同层次的单色空间和材料中,把简单的体量、均质的空间、单纯的材质和行为之间的关系等等,这些被我们忽略的意义从沉睡中唤醒,清理我们过度堆放和重复的现实形象冰果第二季。


陈光辉老师认为青瓷从产生发展到今天五甲万京,其内涵已经发生了变化,正在被人们解构和重组,并指出青瓷的发展方向,应该在于努力把每一个关于陶瓷的历史碎片变成一个可以参与到今天的事件,不仅是青瓷特有的艺术和工艺美术的视觉特征,还因为青瓷陶瓷所携带的潜能、历史文化交换、以及由青瓷历史所带来的贸易、战争、宗教以及社会影响等等,从无限的地质材料开始到现在的文化名词。

陈光辉老师的讲解语言通俗,内容深刻,在分析大量优秀的青瓷作品中,提醒学员要对自己做好清晰的定位,要知道自己此时此刻在哪里,在做传统陶瓷题材创作的时候不能忘记时间,可以师古、仿古,创作可以和传统重叠,但不是真的“古”,不能和过去真的重叠。比如粉彩瓷艺术创作,可以做150年前的传统粉彩金丝猴香烟,但是做出来的已经不是150年前的粉彩了。陈光辉老师还说:“我们要学会用眼睛去看眼睛看不到的东西”弑戒,启发学员在创作的时候莫小凤,要把感情注入到对象当中,把对象“神化”,这样,作品就能自然生长出来,作品才能感动人。